La paraula ikebana significa “mantenir vives les flors”, una descripció que al·ludeix a la tècnica mitjançant la qual aquest tipus de creació estètica, originària del Japó, aconsegueix transmetre l'essència d’allò viu a qui ho contempla. A través de la composició d'espècies vegetals, l’ikebana evoca la natura, el seu passat, present i futur. Victoria Encinas, amb una llarga trajectòria en la pràctica d'aquesta disciplina artística, ens acosta en aquest article algunes notes sobre els principis, l'estètica i l'origen de l’ikebana.

De quina manera pot l'art contemporani contribuir a abordar la complexa situació de l'aigua? L'exposició INNER NATURE explora el potencial del videoart per visibilitzar les problemàtiques ecològiques i socials vinculades a aquest valuós recurs. Ens ho expliquen Estela de Frutos, Chiara Sgaramella i Francesc La Roca.

 El curs Consciència ambiental i art ecològic de la UPV ens convida a descobrir com l'art està contribuint al canvi de paradigma necessari per a la transició cap a societats més sostenibles.

Hui, 17 de setembre, tanquem la mostra (Ins)Pirats pel Botànic, derivada del concurs de pintura i narrativa ràpides que porta el mateix nom. Per això, us presentem el guanyador de la segona edició en la modalitat de pintura. Norberto Legidos es va emportar el primer premi i hui ens respon a unes preguntes breus sobre la seua obra i l'experiència al concurs. Phyllostachys nigra, el nostre bambú negre va ser el model perfecte per a la seua aquarel·la!  

Quedem pocs dies per concloure la mostra que ara ocupa la Sala Hort de Tramoieres al Jardí: Il·lustraciència 3 recull les 40 obres seleccionades del concurs internacional d’il·lustració científica. Hui, us descobrim alguna cosa més sobre aquesta mostra que acosta l’art i la ciència a tots els públics. Vine!

Pot l'art contribuir a la defensa de la natura i al desenvolupament d'una consciència ecològica? Unes jornades de la UPV proposen treballar la sinergia entre ciència i creació artística per a la defensa del patrimoni natural.

El Jardín de las Delícias del Bosco és un quadre peculiar per les seues característiques, una obra didàctica, recopilació d’un món fantàstic ocult en els textos de l’època. Flores i fruites representant felicitat i plaer, un desenfrenament que desemboca en bogeria i, al final, en l’infern. Un Jardí amb arbres de simbologia oculta que al costat d’animals i éssers humans conformen un paisatge replet d’històries.

Isabel Asensio ens acompanya per la seua experiència com artista que s’inspira en tot allò que la natura ens pot oferir, paisatge, sentiment i com no, materials. Ella comparteix amb nosaltres la seua obra i, a més, ens ofereix l’oportunitat de participar d’un curs de creació artística i una mostra col·lectiva.

Pot l'art rebel·lar-se i portar allò efímer al màxim nivell? L’ecoart suposa pujar el valor conceptual de l'obra mentre perd el seu valor econòmic. Els artistes tornen a la natura, igual que la societat, i segueixen experimentant, cosa habitual en temps de crisi.

Durant la tardor tot es torna groc, marró i roig. Es tenyeixen els nostres paisatges i també els dels artistes. Però aquesta varietat cromàtica, a més d'inspirar, també té una explicació científica.